At Libitum entran al estudio

At Libitum, heavy metal puro.

* “Take it or leave it” será el nombre del primer EP que graba desde el miércoles la banda de heavy metal, de corte clásico, con tintes de NWOBHM y mucho speed

Cuando parece que el heavy metal, como subgénero y no como raíz de corriente musical, agoniza en la capital oaxaqueña, luego de la reciente desbancada thrashera e innumerables –y excelentes conciertos de lo más extremos del metal– sobreviven en la escena subterránea local At Libitum, banda que a tres años de su retomar los instrumentos, figuran en el acoplado Steel Jaguar, junto a bandas de mayor antigüedad, y desde el miércoles entraron al estudio para grabar su primera maqueta.

Con reales y soberanas influencias del heavy metal más clásico, y  tintes obligados del NWOBHM, At Libitum, que se fundó en 2006, mantiene una alienación también clásica y para febrero, de acuerdo a su guitarrista Ebed, estará terminado su primer trabajo, que consta de cinco canciones y un bonus track.

En unas de sus mejores actuaciones, en la presentación del Steel Jaguar, en 2011, en la Ciudad de Las Canteras, Ebed y compañía han trabajo duro en las sesiones de ensayo para afinar su sonido y, sobre todo, darle mayores matices a la potente voz de Eka.

En plena sesión de grabación.

Este primer EP llevará por nombre “Take it or leave it” (Tómalo o déjalo), que podría aludir al clásico ibérico de Ángeles del Infierno “O lo tomas o lo dejas” de 1986.

El listado, que vaticina ser un portentoso  resumen de heavy metal, lo componen “Take it or leavy it”, que da título al EP; “Rock n’ roll rebel”, que definirías las raíces del heavy y su primera concepción, la balada –típica e infaltable–  “Encadenado al amor”; “One more night” y “Rock, rock”, que será el cierre perfecto. Ebed señala que el material contendrá un bonus track, sin embargo, será sorpresa al momento de adquirir el disco.

At Libitum terminó la primera semana de sesiones en el estudio Thorvalds y sus integrantes son: Ebed, en la guitarra líder; Vik, en la guitarra rítimica; Ulises, al bajo; Pako, en la batería, y Eka, en la voz. 

Logos satisface a Oaxaca

Logos impresionó con su excelente heavy metal. Foto: Cortesía

* A pesar de la escasa asistencia, los argentinos colmaron de éxitos la velada y recordaron viejas canciones de V8

La organización Alcance Subterráneo, que cumple en la ciudad más de una década de ejercicio, está de nueva cuenta en circulación y así lo pudo constatar la escasa raza que asistió al Warning Tour 2012, en el salón Jacarandas de la inestable agencia municipal de San Martin Mexicápam, en el que Logos figuró como cabeza de cartel, banda emanada de la leyenda pampera V8 (no cristiana), uno de los grupos más emblemáticos del heavy metal hispano.

El siempre difícil rol de banda abridora recayó en Hef-ziba (termino hebraico cuyo significado es “el amor de Dios está en mi). Pese al escaso público, situación que lamentablemente prevaleció a lo largo de la velada, mostraron, sin complejo, su propuesta metalera, que despliega una base metal gótico muy rustico y que se diversifica a otros estilos, principalmente al black, de corte más melódico; con la inclusión de teclados intentan aspirar a cierto sinfonismo; el vocalista aparece totalmente cubierto del rostro, detalle que con toda seguridad se vincula a la ideología que argumentan profesar.

Deborah mostró una increíble evolució en su música. Foto: Cortesía

La siguiente banda local en posicionarse del escenario fue Zaratustra (célebre y místico sabio persa del siglo IV que tornaría polémico el filosofo alemán Frierderik Nitche), quienes proponen un tipo de speed-black poco usual, por lapsos excesivamente ornamentado de complejas figuras en guitarra y bajo, consiguiendo en parte el objetivo de envolver a un mínimo público.

Para cerrar la alternancia de agrupaciones teloneras, Ceiba apareció como una asociación de músicos fuera de lo común por estos lares, resultando, por lo mismo, una especie de grata revelación; practican una conjunción de sonidos próxima a los noruegos Dimmu Borgir o, incluso, a vastas formaciones europeas, debido a la inserción del violín, que armoniza de forma estupenda con guitarras melódicas, voces guturales y teclados, todo ello tierra fértil para conjuntar el sonido gótico con la intensidad del black. A destacar el último tema, “Deseo”, iniciado por el artefacto de arco y cuerdas para concluir en un autentico desarrollo temático-musical.

La sucesión de bandas estelares dio comienzo con los provenientes del norteño estado de Chihuahua, Monitor; su principal característica es la simplicidad, música orgánica que brota de guitarra bajo y batería, un metal-core de tinte melódico interpretado con demasiado derroche de energía y convicción, muestra de ello fueron las constantes exhortaciones y agradecimientos proferidas por un líder habido de cuestionar y reclamar.

Debieron transcurrir prácticamente nueve años para incluir a los blackers mexiquenses Deborah en un concierto oaxaqueño. La explicación dada no fue requerida ni sonó del todo convincente; en lo respectivo a la cuestión musical, continúan su línea de intenso (un)black, hipertécnico, armónico; han sabido concretar una forma de amplia calidad al seno del metal más extremo para en verdad impartir cátedra, su perseverancia es digna de resaltar.

Last Chance to die, corrosivo metal desde Carolina del Norte.

Metal core desde Carolina del Norte

Ya en la recta final los estadounidenses Your Last Chance to Die tomaron posiciones. Un metal core proveniente de Carolina del Norte que suena poderoso  y brutal, no desprovisto de guitarras melódicas.

Destacadísimos los temas “Divine pestilence”, “LiberationsOf blood” y “Ningún atardecer es igual”, que se incluyen en su más reciente trabajo, “Suscitatio Somnus”. En todo momento reluce el baterista, el cual funge como un respaldo impecable, se trata de un instrumentista muy bien facultado que aporta agilidad y contundencia; asimismo, la clitórica voz hace alarde de una natural agresividad, sin poses, aparte de manejar su frecuencia de manera impecable.

Surge la leyenda

Monitor, interesante propuesta.

El acto estelar aguardado con ansia desbordante abordaba el escenario, pasando el umbral de la una de la madrugada y tras algunos ajustes técnicos, Logos dio inicio a una actuación corta, pero rebosante de emotividad.

Alberto, Esteban, Carlos y Pat cuajaron un concierto memorable, repleto de temas clásicos, referencia absoluta e indiscutible del acervo metalero en Latinoamérica: “Marginado”, “Arden en el cielo”, “Como relámpago en la oscuridad” y “No te rindas”.

Pero lo espectacular vino con los clásicos de V8, que fueron los más coreados: “Momento de luchar”, “A través de los tiempos”.

Así es como concluía un evento variado, muy bien organizado, pese a las vicisitudes que suelen presentarse y al margen de posturas ideológicas o hábitos conductuales, mereció una mayor atención por quienes replican apoyar al metal local.

Aterriza en Oaxaca el Warning Tour 2012

Logos, de Argentina, viernes en San Matín.

* Logos + Your Chance to die + Deborah

De la redacción.

Este viernes la leyenda del metal cristiano argentino Logos pisa tierra oaxaqueña dentro de su gira Warning Tour, que recorre prácticamente toda la República Mexicana del 8 al 26  de noviembre y luego de su presentación del jueves en Huajuápan de León, en la región de la Mixteca.

Logos, que fundó hace ya casi veinte años Alberto Zamarbide, ex V8, una de las más emblemáticas bandas de heavy metal pampero, y con un nueva presencia y filosofía en su lirica, ofrecerá un concierto de aproximadamente hora y media en el salón Jacarandas de la agencia municipal de San Martín Mexicapam, a partir de las cinco de la tarde, con un cartel telonero de primera, que incluye a los estadounidenses Your Chance to die con un metalcore melódico que cimbrará el lugar; vienen a presentar material de su último disco “Suscitatio Somnus”, del 2011.

Your Chance to dia complemental el cartel.

Asimismo, el cartel incluye a Deborah, banda femenina de un-black metal que actuará después de las locales Monarquía Punk y Hefziba, ghotic-metal.

"México, el país de la dolencia": Transmetal

El Transmetal que hábita el México bárbaro. Foto: El Dañado

* Durante su más reciente visita a Oaxaca, Transmetal habló de su pasado, sus proyectos y, sobre todo, de la situación actual que vive México social y políticamente

Coco Metal / El Dañado

Desde 1988 que realizaron su primer larga duración, “Muerto en la cruz”, Transmetal, la banda de los hermanos Partida, los tres masque-perros del metal nacional, México ha visto sellar su muy particular forma de protesta junto a, tal vez, bandas como Luzbel o Nex-T.  Desde entonces, los de Yurécuaro, Michoacán, han pactado decenas de himnos que demandan profunda preocupación por la situación social y política con la que sobrevive el país.

Muy a pesar del “reino de sangre” que está por legar el sexenio de Felipe Calderón, Lorenzo Partida y compañía vaticinaron o, mejor escrito, pintaron con mayor firmeza en “México bárbaro” la crueldad y los centenares de delitos de lesa humanidad que se dejaron sentir en el ya lejano 1996, cuando Ernesto Zedillo imperaba el país.

Lorenzo Partida y la vulnerabilidad nacional. Foto: El Dañado

País de dolencia

Los calificativos que Transmetal acuñó con “México bárbaro” están más vigentes que nunca, debido a los tiempos actuales rebosantes de violencia, deshumanización y nula credibilidad en las instituciones.

“Temas como ‘México bárbaro’, ‘Arboleda de ahorcado’ y ‘Fariseos’ hablan de la vida actual por toda la república; son temas compuestos hace más de diez años y pudieran ser un reflejo de la trágica situación actual, de la infamia, de la desintegración de valores a todo nivel  en los aspectos político, económico, laboral, etcétera. El pueblo de México padece dolencia e indefensión permanentes, es una tristeza”, manifiesta Lorenzo Partida durante la entrevista que La Nöpalera le realizó a los asentados en Ecatepec, Estado de México.

Y con ello confirma que el heavy metal constituye una vía de denuncia y reclamo, aunque también señala: “El metal es un género muy hermoso, noble, de amplia extensión temática; puedes politizarte o abordar aspectos religiosos, antirreligiosos, oscurantistas, así como existencialismo o depresión. La música metálica es demasiado ardiente y energética, una ideal y legitima manera de externar un amplio espectro de sensaciones.

Juan Partida, trabajo de años. Foto: El Dañado

Sin fecha de caducidad

Por otra parte, Lorenzo se considera afortunado de que Transmetal aún siga vigente tras más de 25 años de ondear la bandera del metal, aunque Juan, el legendario guitarro de la blonda mata, duda sí el grupo es o no parte de la cultura popular mexicana.

“Siento que hemos sido muy afortunados, porque nos podemos vincular con la gente a través de nuestra música, de nuestras letras y Transmetal aún suscita interés no nada más en México, también en territorios de Centro y Sudamérica, nuestros seguidores siguen manteniendo interés pendientes de tocadas y nuevo material, ello implica cierta trascendencia, es muy grato percibir que todavía somos requeridos”, señala Lorenzo.

“Si formamos o no parte de la cultura popular la gente lo decide, mas sin embargo puedo afirmar que desde nuestros inicios trabajamos duro y eso se tiene que reconocer”, atesta Juan.

¿Se espera la agrupación clásica?

Pero la banda por antonomasia del metal subterráneo nacional proporcionó amplias declaraciones a La Nöpalera, al señalar que podría darse un gira con los todos los elementos que han desfilado por Transmetal y, nuevamente, incluir a Alberto Pimentel, indudablemente el frontman por excelencia con el que la raza los identifica.

Lo anterior se debe a la inclusión de miembros de antaño en su nueva producción, “Indestructible”.

Anuncian probable reunión original. Foto: El Dañado

“Hubo acercamientos con Alejandro, Alberto (Pimentel) y Mauricio (Torres) para realizar una tocada con los tres, a partir de ello se le propuso colaborar en el más reciente material y aceptaron; afortunadamente el nuevo Cd ha tenido gran aceptación, fue muy bien recibido y a raíz de esto varios promotores nos han planteado qué tan factible es una gira con ex integrantes, de hecho, hace un mes Alejandro se nos unió como invitado para tocar integro el disco “Zona muerta”, mas algunos temas extra y funcionó muy bien”, señaló el bajista y principal compositor de los temas del grupo.

“Básicamente es volver a tomar en cuenta a gente que aporto bastante a Transmetal y puede seguir haciéndolo, esperamos concretar algo más serio en un futuro próximo”, advirtió Juan Partida.

Javier Partida, pensativo. Foto: El Dañado

Inalterables

En cuanto a “Indestructible”, su nuevo disco, grabado en La Mazakuata Records, empresa de Lorenzo y Juan, éstos señalan que el nombre del larga duración es un apelativo a la resistencia de la escena musical mexicana, que ha sobrevivido a tantos males.

“Buscábamos un nombre atractivo para la gente y también alude a la fortaleza de la banda, porque pese a todos los males que aquejan a la escena musical, como las escasas oportunidades, las modas y la piratería, se mantiene vigente, en pie de lucha”, explica Lorenzo.

A lo que Juan Partida añade: “También contamos con otro material denominado “Decadente en la modernidad”, más un DVD en vivo, ambos recomendables”.

Sangre joven

La inclusión de Chris Menpart a la voz revitaliza los casi treinta años de trayectoria de los hermanos Partida. “En definitiva, siempre que contamos con algún integrante de reciente incorporación podemos encausar el sonido de la banda, sin alterar la esencia del mismo, en este caso Criss ha sabido aportar vigor, actitud y fortaleza escénica, en síntesis, una faceta novedosa”, afirmó Lorenzo.

El proyecto alterno

Con Ultratumba Lorenzo Partida inició una nueva trayectoria, pero sin descuidar Transmetal. “Ultratumba inició hace ya quince años con la única intención de rockear, posteriormente surgió la posibilidad de grabar y bajo el cobijo de un nombre como el de Transmetal el proyecto se ha solidificado”.

Músico poeta y…

La Nöpalera los entrevistó. Foto: El Dañado

De las raíces literarias que ha desnudado Lorenzo en los últimos años, refiere: “La incursión en la poesía se remonta a mis años de secundaria, ahí gane dos concursos, continúe escribiendo, no con la finalidad de convertirme en un poeta formal; a raíz del creciente interés de la gente en la propuesta lirica de la banda, nos avocamos a mejorar considerablemente ese departamento y es cuando me proponen publicar un libro, el cual redundo en éxito; movimos mil ejemplares en ocho meses. Es ya una actividad paralela a Transmetal, la cual demanda seriedad y dedicación, por lo regular el fan que adquiere un Cd o la playera, también muestra interés en la obra literaria, es muy satisfactorio”.

La Nöpalera y Tucan Oaxaca, en el concierto de Transmetal. Foto: El Dañdado

Empresarios

En cuanto a La Mazakuata Records, el también manager de Transmetal indica: “Es una empresa conjunta entre Juan y yo; surge por la necesidad de continuar publicando mis siguientes trabajos literarios, posteriormente se edita el primer trabajo de Ultratumba y a partir de entonces varias bandas se nos acercan viendo en el sello una posibilidad real de difundir su material al grado de llevar editados doce cidís y tres más en espera”.

“La perspectiva consiste en contribuir al impulso global de la actividad artística, extendernos a la organización de tocadas, foros donde se exponga música, poesía e, incluso, actividades plásticas. También se  acaba de publicar un compilado de noveles poetas provenientes de toda nuestra basta república”, revela Lorenzo  Partida antes de agradecer el apoyo incondicional de la que ha seguido su carrera durante todo este tiempo. (Contacto: (www.lamazakuatarecords.com)

¡Indestructiblemente vivos!

Vibraron Oaxaca nuevamente.

 * Transmetal cerró su gira por Oaxaca con un concierto en San Martín Mexicapam, acompañado de Ultratumba y Zaiko; ante, estuvieron en Huajuápan de León

A pesar de algunas inadecuaciones en el escenario, Transmetal lució nuevamente en Oaxaca de manera portentosa, con unos hermanos Partida más vivos que nunca y una nueva producción “Indestructible”, del que lanzaron varios temas, aunque la mayor parte del concierto fue para escuchar los viejos clásicos.

Lorenzo Partida, en plena faena.

Tras el legendario portazo y una breve movilización policiaca, algo prácticamente ya tradicional en los concierto de los de Ecatepec, Ultratumba y Zaiko se encargaron de darle el toque agresivo a la noche, con una excelente intervención que, sin embargo, terminó por sobrecalentar el equipo de sonido.

Las bandas locales fueron nuevamente imprescindibles, desde Cronika hasta Mortal Mutilation, la apertura no fue en vano, hubo derroche de fiereza.

Cerca de las diez y media de la noche aparecieron Lorenzo, Juan y Javier Partida Bravo, en compañía de Chris Mempart a la voz. Desde el inicio la respuesta de los y las oaxaqueñas fue brutal.

Chris simplemente saludó a la raza y de inmediato empezaron los primeros acordes de su basto repertorio.

Chris....sacando voces del público.

Vocalista de Dreams of Metal con Chris compartiendo escenario.

El slam fue elemental en todo momento y el foro, demasiado reducido para una banda del tamaño de Transmetal, no fue impedimento para celebrarlo. Conforme pasaban los temas, la banda pedía una y otra vez la inmortal “Killers”.

Así, y después de media hora, finalmente Chris la anunció. Los primeros licks de Juan Partida se hicieron escuchar para pasar a la introducción de batería que desencadenó un slam más grande. “El infierno de  Dante” siguió y poco después concluyeron la velada.

Transmetal, listos para reventar cráneos

Transmetal se aproxima a Oaxaca.

* Kallejeros hace posible una firma de autografos, en la colonia Las Flores, el día del concierto, pero a las 12 horas

Todo listo para que Oaxaca reciba nuevamente a Transmetal. Los hermanos Partida y Chris Menpart, en la voz, desatarán otra vez la fiereza zapoteca con un impresionante concierto que realiza la organización Kallejeros.

Menpart tiene de nueva cuenta el reto de ofrecerle a la banda local la fiereza que inmortalizó Alberto Pimentel y que perduró en la época de oro de los de Ecatepec, aunque formados en Yurécuaro, Michoacán.

Transmetal, quienes llevan más de veinte años ondeando la bandera del metal nacional, son la cabeza del cartel que incluye a la banda alterna de Lorenzo Partida, Ultratumba, y Zaiko, vieja agrupación que incluyó en sus inicios a miembros de Ramsés. Zaiko es una de las grandes propuestas del metal nacional, con muchas influencias de lo que en su tiempo hicieron bandas como Khafra, aunque en ocasiones con influencias hard-core y partes electrónicas, que lo hacen más atractivo.

Con su lema “La raza unida, jamás será vencida”, Zaiko adquiere mayor público metalero y aplasta la rúbrica que tomó Molotov del grupo de protesta chileno Inti Inti-illimani hace unos años con “El pueblo unido jamás será vencido”.

"No nos podrán devorar", versa Zaiko.

Asimismo, Kallejeros hace posible que los seguidores de Transmetal tengan la oportunidad de convivir con Partida y compañía en una firma de autógrafos, fechada para el medio día de este sábado 22 de septiembre, en Prolongación de Orquídeas 720, colonia Las Flores, en Garis Web.

Ahí Lorenzo Partida firmará igualmente sus seis libros de poesía editados y “Sueño Inmortal”, su primer disco en solitario.

Transmetal viene a promocionar “Indestructible”, su más reciente material y con el que rompen,  la par, la serie de motes característicos en sus discos, incluyendo el arte de portadas. Cabe mencionar que este disco también es el primero grabado bajo el sello de la Mazakuata Records, de Lorenzo Partida y que ha realizado las producciones de bandas como Black Zodiak, Exiliados y Desposeídos, entre otros.

El cartel que encabezan Transmetal está programado para iniciar a las seis de la tarde, con las bandas locales Cronika, Brutal Street, Influenza Urbana, Mortal Mutilation, Metal of Dreams y Jake al Sistema, a partir de las 18 horas, en el salón Aurora de la colonia Jacarandas, en al agencia municipal de San Martín Mexicapam.

Liberción demente; Demential presumen nuevo disco

*  La nueva producción de estos oaxaqueños, un demo larga duración revive el metal técnico en Oaxaca; tintes progresivos, death melódico en todo su hedor lo resumen

El Dañado

Con “Liberación”, Demential abre  camino a la nueva ola de heavy metal zapoteca. Un disco lleno de energía, velocidad, atrocidad y con matices, muy a menudo, de ese sonido característico del post black metal, sobre todo del echo en tierras francesas y checas actualmente.

Grabado a inicios del 2012 en HT Estudios Oaxaca, y grabado y mezclado recientemente bajo la direccción de Alex D., la segunda maqueta de Demential, este de larga duración, ofrece un renacer el metal extremo local, pues dejan atrás el característico thrash metal que venían realizando para ahondarse más en el death melódico.  A pesar de nombrase con un mote en inglés, cabe subrayar la lírica en castellano, lo que hace disfrutarse más el material.

El disco abre con “Apocalypsis mental”, tema de su primer demo pero ahora aparece de manera remasterizada. Atroz apertura para el demo, pues la fiera entrada de Jorge Verastegui da inidicios de lo que espera más adelante. La canción destaca por un clásico interlude que en Oaxaca, desde hace muchas bandas no se escucha, al menos en temas oringales, demostrando, nuevamente, la calidad interpreativa y compisitiva.  sin duda, uno de los mejores temas del cd.

“Cosmogonías” es el segundo track, de poco más de nueve minutos, y es un tema mayormente haevay, con un riff netamente clásico pero, a la par, muy trabajado en el bajo y una línea melódica a la guitarra que efectivamente señalan su influencia del nuevo death melódico europeo, incluso, en momentos recuerda a In Flames, en su segunda época.

Nuevamente el interlude aparece con un sonido mayormente progresivo que concluye a manera black metal para dar entrada a la canción en si, con la lirica y la característica voz en Demential, que se acerca un tanto al thrash. El regreso a una línea lírica y melódica en las guitarras de Enríque Díaz refrescan el sonido, pero nunca dejan de sonar metaleros.

“Destruyendo vidas” contiúa en el listado y de nueva cuenta caen en un metal muy clásico, con riffs claramente ochenteros, especifícamente del bay area; la batería de Rubén Zuñiga hace más interesante el sonido, al igual que el primer solo de guitarra en el disco, un solo que prometedor, no tan veloz y que revira al nuevo metal extremo del Viejo Continente.

“Edge of Sanity” como homenaje a la banda homónima sueca y uno de los pilares del death metal progresivo sigue en el listado.

“Evil shadow”, otro tema en inglés del grupo, de interpreatación veloz y contundente, nuevamente, death/thrash ochentero clásico. Excelente tema para brincar y chocar craneos, idoneo par el slam o para el headbanging, con cerveza mano. El sonido del bajo, por demás a destacar.

Y llega “Liberación”, la rola que da nombre al disco. Ejemplar sonoro, sin dudarlo, el mejor tema del disco. Rapido en la batería de Zúñiga y elemental trabajo de guitarra, con líneas death de magistrales. El típico death melódico que se vino trabajando en los primeros años del género, con gent como Dark Tranquility y similares, para depués sumergirse en un feroz ritmo y se deja caer en un comodo lapsus que desemboca en un muy heavy paso, el momento de la canción. El outro, mezcla de ritmo parejo a cuatro cuartos para terminar en paso rápido y vuelta al coral.

“Solución”, el tema más tranquilo del disco. Inicia con una linea lírica  de guitarra , acompañado por un buen bajeo. Sigue la misma línea con distorción y posteriormente entra al riff clásico en todo el disco.

“The watcher” cierra el trabajo de Demential. Fiero, rapido y contundente.  Tres palabras que describen el tema. Una voz poco más gutural que en todas las anteriores. Resalta una solo, el segundo del demo.

Con este trabajo Demential se presentado en los principales foros de la ciudad y foráneos, encabezado  el listado de bandas de muy buen nivel y que muestran un metal más técnico, con ruta progresiva.  La Nöpalera lo recomienda.